Sabato scorso ho accettato la proposta del buon Fabio di salire al Lema nel pomeriggio per godere del tramonto. Visto il bel quantitativo di neve fresca depositato nei giorni precedenti la salita (e la relativa discesa) si sono trasformate da ciaspolata in sciata, introducendomi così per la prima al mondo dell’alpinismo. Abituato allo sci alpino da discesa ho trovato calzare gli sci anche in salita un’esperienza davvero bella, soprattutto nella bellissima cornice di un tramonto dai toni caldissimi e dalle ombre indaco-azzurre.

Canon EOS 30D – Canon EF 70-200mm L USM F4
78mm – 1/250sec – f/8 – ISO 100

Anche per spirito da recensore ho portato con me tutta l’attrezzatura, racchiusa in uno zaino Tamrac molto funzionale, in grado di passare in pochi attimi dalla veloce configurazione monospalla a quella a due spallacci, più funzionale alla fatica e ai lunghi percorsi.

Canon EOS 30D – Sigma 10-20mm F4-5.6 EX DC HSM
10mm – 1/125 sec – f/8 – ISO 250

Durante l’ascesa il sole ha fatto la sua graduale scomparsa dietro i monti in fondo al lago, regalandoci tutta la gamma di sfumature del tramonto e del crepuscolo. La cima ci ha accolto con la notte ormai calata in territorio elvetico e con un fiammeggiante residuo di luce in riflesso sulla superficie del Lago Maggiore.  Qui mi sono pentito di aver lasciato al campo base (per ragioni di spazio) il flash con i trasmettitori wireless, sarebbero potuti servire per esperimenti interessanti.

Mi sono quindi dovuto affidare al limitato e frontale flash integrato della macchina, che comuque, scattando in manuale per preservare la scena sullo sfondo e utilizzandolo al minimo della potenza come fill-in, ha dimostrato di essere utile alla causa.

Canon EOS 30D – Sigma 10-20mm F4-5.6 EX DC HSM
10mm – 1/10 sec – f/4.5 – ISO 1600

Se poi come ha presentato degnamente il Falsomagro abbiamo la possibilità di comandarli via radio, le opportunità di lavoro e divertimento sono inimmaginabili!!

Le tre immagini seguenti hanno uno schema luci pressochè identico a meno di piccole variazioni di angolo e potenza flash. La nostra fantastica modella Alessia ha pensato bene di sfruttare per la sessione un abito lungo e colorato ma dai colori non troppo vivaci. Accostando il soggetto al verde fogliame dell’albero in una zona di ombra aperta ho ottenuto un buon contrasto cromatico ed un esposizione uniforme.

Se da un lato questa condizione evita ombre troppo marcate e inopportune, dall’altro non possiamo sfruttare una luce piatta per dare tridimensionalità al soggetto e staccarlo dallo sfondo.

Per rendere più interessante la foto ho deciso di sottoesporre l’ambiente di 0,7 EV ovvero 2/3 di stop recuperando la giusta esposizione sul soggetto tramite un flash posizionato davanti alla modella su di uno stativo. Per diffondere meglio la luce dura del flash ho frapposto un ombrello bianco traslucido tra flash e soggetto.

Per chi è già “sgamato” a leggere le luci sulle immagini e fare quello che si chiama reverse engineering, avrà capito subito che il riflesso sui capelli non è di certo uno sprazzo di sole apparso tra le nubi.  Per staccare il soggetto dallo sfondo si utilizza quella che viene chiamata luce d’effetto, che in questo caso è stata ottenuta nascondendo un flash dietro l’albero. La luce non colpische direttamente il soggetto ma prima rimbalza sulla superficie argentata di un ombrello opaco.

Per l’ultima immmagine un filtro colore arancione ha permesso di ottenere una perfetta consistenza della pella sul bianco e nero. Come potete immaginare l’utilizzo di due flash ha comportato il fatto di doverli fare scattare contemporaneamente, questo di per se non è un problema se non fosse per l’utilizzo dell’ottica tele Canon 70-200 mm F/2,8  L USM, che vincolava la mia distanza di ripresa a non meno di 5 metri dal soggetto.

Inoltre uno dei due flash doveva rimanere nascosto dietro l’albero per non entrare nell’inquadratura: questa concomitanza di fattori basta per trasformare in una scomodità sia l’utilizzo di un cavo sinchro che di una servocellula, mai affidabile in esterni.

Sfruttando i trasmettitori radio della Cactus distribuiti da ProLight Equipment, ho potuto lavorare in libertà senza intralcio di cavi o con scatti a vuoto. Grazie alle possibilità offerte dall’illuminazione flash, la gestione della luce è totale: in macchina controllo l’esposizione dell’ambiente e decido il diaframma di lavoro, di seguito imposto la potenza del lampo per illuminare correttamente solo il soggetto.

Insomma se pensate che fotografare significa scrivere con la luce, direi che grazie alla luce flash possiamo permetterci una calligrafia in corsivo!!

Buona luce a tutti e alla prossima!! BuonTeo

Non hanno in se qualcosa che mi attragga particolarmente: risultano isolati, si aprono in grandi spazi ma non sono, alla fine, di una bellezza tale da giustificarne la meta. Eppure i miei piedi camminano sempre verso quella direzione. Da quando abito a Germignaga, uno di questi luoghi è il lungo lago verso la colonia, spazio che il paese ha autonomamente ribattezzato “Le fontane”, per via dei soffioni d’acqua a livello del terreno che il comune ha installato per creare un diversivo ludico per la stagione estiva.

Durante la giornata “Le fontane” non dice molto all’occhio dell’osservatore ma alle prime luci dell’alba e al tramonto la luce che filtra dalle nubi e si riflette sul lago rende questo luogo un po’ più particolare. Posto due scatti che ritraggono questi due momenti della giornata: mattina e sera; quegli scatti eseguiti impostando la macchina in Jpeg, perchè tanto sono fatti così per fare e mi darebbe noia dover importare, lavorare ed esportare un file raw.

In sè questa pigrizia fotografica è piacevole e mi restituisce il senso di un linguaggio espressivo che come la musica è capace di camminare parallela alle parole: la fotografia appunto, importante al punto di essere presente quando la mente necessita di sgombrarsi, esercizio tecnico e artistico che rinnova le energie anzichè prosciugarle. Non importa come sia stata eseguita, pellicola, digitale, polaroid, è semplicemente li a soddisfare un piacere e  a suscitare un’emozione, uno stato d’animo, una riflessione.

HDR su cavalletto 7 stops, Canon Eos 1D Mark II, Canon EF 17-40 mm F/4 L USM

HDR a mano libera, scatto a forcella +/- 2 stop, Canon Eos 1D Mark II, Canon EF 17-40 mm F/4 L USM

La riflessione che giro a voi è legata all’interpretazione di questi luoghi ricorrenti: capita anche a voi di passare sempre dallo stesso luogo? Lo avete mai fotografato cercandone il lato migliore pur non essendo un paradiso o un posto di innata bellezza?

A presto!!

1/500 s @ F/8 ISO 200 – Canon Eos 1D Mark II, Canon EF 17-40 mm F/4 L USM

Questo primo scatto è stato realizzato dal lungolago di Germignaga e guarda il Lago Maggiore verso la strettoia che dopo Colmegna porta alla minore distanza sponda-sponda in prossimità di Maccagno. Sulla sinistra la cima innevata del Monte Limidario la cui punta è offuscata dalle nubi.

In fondo, dove l’occhio cerca di insinuarsi tra i versanti per seguire il profilo del lago, spuntano le cime assolate delle Cento Valli, unico punto dell’immagine che rimane fuori dall’ombra aperta e dalle tonalità fredde che caratterizzano il paesaggio.

La seconda immagine che vi propongo è stata scattata la notte di Lunedi sera, quando la forte nevicata ha imbiancato tutto il nord Italia. Un bianco e nero che gioca sui contrasti e in cui la Madonnina del Porto di Luino sembra riempire il vuoto lasciato da un lampione mancante.

1/60 s @ F/4 ISO 3200 – Canon Eos 1 D Mark II, Canon EF 17-40 mm F/4 L USM

Le immagini scattate tra quella notte e le giornate successive sono state diverse ma queste due in particolar modo mi hanno soddisfatto maggiormente, chi volesse vedere il resto delle immagini può fare un salto a questo indirizzo.

Per un approfondimento sull’HDR e sui metodi per lavorare le immagini manualmente in Photoshop vi segnalo questo post del BuonTeo, nel quale con un breve video tutorial vengono svelate alcune utili tecniche, da utilizzare in caso di mancanza di software automatizzati.

Per quanto riguarda le immagini vi propongo 4 HDR frutto di una gita alla Canonica di Bedero, caratterizzata da un bel sole caldo e dai nuvoloni minacciosi di un temporale in arrivo. Condizioni di luce perfette per provare a sfruttare le potenzialità delle immagini HDR, per sottolineare ancora di più il contrasto tra le zone illuminate dal sole e lo sfondo scuro del cielo, ricco di sfumature, con la necessità di avere un’ampia gamma dinamica per non perdere nessuno dei dettagli delle alte luci e nessuna delle sfumature delle ombre.

Anche l’ultima immagine che vi propongo è frutto della giornata alla Collegiata di San Vittore a Brezzo di Bedero, ma è un particolare dell’interno di una delle gallerie della Linea Cadorna. Questa immagine è nulla dal punto di vista artistico, ma mette bene in evidenza le potenzialità della tecnica HDR, laddove per spingersi con l’esposizione nel profondo della caverna con una foto sola è necessario sacrificare pesantemente e bruciare completamente le zone toccate direttamente dal sole. Grazie e 3 esposizioni con una forcella di quasi 4 EV tra i due estremi e al software PTGui ecco invece quello che si riesce ad ottenere:

Canon PowerShot S3 IS, iso 100, f/4, 1/200sec

Canon PowerShot S3 IS, iso 100, f/4, 1/400sec

Approfittando della splendida domenica e di una passeggiata a Maccagno (e soprattutto della disponibilità degli occhiali della morosa) propongo questi due “sguardi” sul golfo della Gabella con uno scorcio di Limidario.
Personalmente preferisco la prima per i colori e la seconda come composizione dell’immagine (nella prima purtroppo ho dovuto croppare un angolo degli occhiali perchè si vedeva il riflesso di un pezzo di obiettivo)

In attesa dell’arrivo della nuova ammiraglia…